Cuban Ballet Program

Né à La Havane, Cuba, a entamé son parcours en ballet à l’âge de 8 ans lorsqu’il a rejoint la prestigieuse Escuela Nacional de Ballet de La Havane. Son talent a rapidement attiré l’attention, le conduisant à représenter Cuba dans diverses compétitions internationales de ballet. Notamment, il a obtenu un diplôme d’honneur à Varna en 1996 et une médaille d’argent à Vignale Danza en Italie en 1994.

Après avoir terminé sa formation, Howard a rejoint le Ballet National de Cuba sous la direction d’Alicia Alonso. Pendant deux ans, il a interprété de nombreux rôles principaux dans des ballets classiques tels que Don Quichotte, Le Lac des cygnes, Giselle, Coppélia, La Fille Mal Gardée, Paquita, et bien d’autres.

En 1998, les compétences exceptionnelles d’Howard ont attiré l’attention de Robert Berthier, le directeur du Jeune Ballet de France, le conduisant à déménager à Paris. Cette année a marqué des réalisations significatives, avec Howard remportant une médaille d’argent au concours de Paris et à la fois une médaille d’or et un grand prix au Luxembourg.

Son succès à Paris a ouvert des portes aux galas de ballet et aux collaborations avec des danseurs de renom, lui valant le titre de “Tourbillon Cubain”. D’autres récompenses sont venues en 1998 lorsqu’il a décroché une médaille d’or et un grand prix au concours de Joinville au Brésil.

À l’âge de 21 ans, Howard rejoint le Ballet Royal de Flandre en Belgique, dansant des rôles principaux dans des productions classiques et modernes. Des performances remarquables comprennent 3 Mousquetaires, Roméo et Juliette, Bayadère, Carmina Burana, La Belle au bois dormant et Le Lac des cygnes.

Sa carrière a continué à s’épanouir alors qu’il explorait différents styles chorégraphiques avec des compagnies telles que le Leipziger Ballett et le Dortmund Ballet en Allemagne. En 2015, Howard a fait la transition de la scène pour devenir assistant et professeur de ballet invité, apportant son expertise à diverses compagnies renommées dans le monde entier.

En 2018, Howard s’est aventuré dans la chorégraphie, créant une nouvelle version classique de Giselle pour le Ballet National Slovène. Le succès de la première a conduit à des invitations pour des représentations lors de festivals en Italie, en Allemagne et en Slovénie.

En 2021, il a créé “Alice au pays des merveilles” pour le Ballet National du Portugal, diffusé à la télévision nationale.

En regardant vers l’avenir, Howard prévoit de créer un nouveau ballet pour l’Annarella Ballet School en 2024, témoignant de son engagement à cultiver les futurs talents et à explorer de nouveaux horizons chorégraphiques.

Le parcours multiforme d’Howard Quintero Lopez dans le ballet reflète sa passion, son talent et son engagement envers l’exploration artistique et l’éducation.

Professeure diplômée et chorégraphe spécialisée en danse classique et danse de caractère. En 2008, elle obtient son diplôme en Art de la danse à l’Université des arts de Cuba, avec la qualification Certificat d’or. Grâce à cette formation, elle a eu l’opportunité de danser dans les théâtres les plus importants de La Havane.

En 2014, elle publie un livre sur la pédagogie et la méthodologie de l’enseignement de la danse classique de Fernando Alonso, le père de l’école cubaine de ballet.

En tant que professeure de danse classique et chorégraphe à la Cátedra de Danza du Ballet National de Cuba sous la direction d’Alicia Alonso pendant 6 ans, elle a obtenu le premier niveau de professeure de danse classique dans la catégorie artistique. En 2013, elle a créé une version du ballet Blanche-Neige pour le spectacle de fin d’année, impliquant 300 élèves.

En 2008, elle a rejoint l’équipe enseignante de la prestigieuse École Nationale de Cuba “Fernando Alonso” sous la direction de Ramona de Sáa, où elle a enseigné diverses disciplines académiques, travaillé comme chorégraphe et participé à des concours internationaux d’académies de ballet. Parallèlement, elle a donné des cours de danse classique à la Compagnie de danse contemporaine “Rosario Cárdenas”.

Depuis son arrivée en Belgique en 2014, elle est professeure résidente au Conservatoire de la danse de Bruxelles sous la direction de Menia Martinez, enseignant la danse classique, la technique de pointes, la danse de caractère, le répertoire et en tant que répétitrice.

Certifiée en Progressing Ballet Technique (PBT) Niveau 3, avec le niveau le plus élevé, une méthode d’entraînement reconnue par la Royal Academy of Dance (RAD).

Elle est professeure invitée dans plusieurs écoles en Belgique et participe à différents stages reconnus internationalement, préparant les élèves aux concours nationaux et internationaux avec succès.

Né à Pinar del Río, Cuba. En 2005, il entre à l’École Nationale de Danse, où il reçoit une formation centrée sur la technique de la danse moderne cubaine. En 2009, il rejoint la troupe de Danse Contemporaine de Cuba, devenant Premier Soliste et participant à des œuvres de chorégraphes reconnus tels qu’Itzik Galili, Rafael Bonachela, George Céspedes, Kenneth Kvarnström, Annabelle Lopez Ochoa et Jan Linkens.

Il est danseur principal, chorégraphe et membre fondateur de la compagnie de Carlos Acosta. Son répertoire avec Acosta Danza inclut des créations de Saburo Teshigawara, Christopher Bruce, Goyo Montero, Pontus Lidberg, Juanjo Arqués, Juliano Nunes et Micaela Taylor, entre autres. Sa carrière s’est développée en Amérique, en Europe, au Royaume-Uni et en Asie, se produisant dans les théâtres et festivals les plus importants du monde.

Sa formation en danse moderne et contemporaine a été enrichie par des masterclasses et des ateliers animés par des maîtres et danseurs tels que Loipa Araújo et Aurora Bosch (Joyas del Ballet Nacional de Cuba), Azari Plissetski, Hofesh Shechter, Andonis Foniadakis, Iratxe Ansa, Igor Bacovich et des professeurs de la compagnie Martha Graham.

En tant que chorégraphe, il a créé les œuvres Anadromous (2016), Nosotros (2017), Satori (2018) et Liberto (2022) pour Acosta Danza. Il a également participé comme chorégraphe au film biographique de Carlos Acosta, Yuli (2018). Il a été commissionné par le Birmingham Royal Ballet pour créer l’Acte 1 du spectacle ambitieux Black Sabbath the Ballet (2023). De plus, il a créé Apparatus en collaboration avec le Ballet Nacional de Cuba pour la Gala du Festival International Jazz Plaza 2023. Récemment, il a présenté sa dernière œuvre, UBUNTU, au festival Let’s Dance International Frontiers 2024, soutenu par le Serendipity Institute for Black Art and Heritage à Leicester, Royaume-Uni.

Son œuvre Satori a été récompensée par le Prix Villanueva de l’Association des Critiques Scéniques comme l’un des meilleurs spectacles présentés à Cuba en 2018, et a reçu le Prix National de Chorégraphie 2018-2019 décerné par l’Association des Artistes Scéniques de l’Union des Écrivains et Artistes de Cuba (UNEAC).

En 2018, Reinoso a obtenu un diplôme en Danse et Arts Scéniques, spécialité Contemporain, de l’Université des Arts (ISA) à La Havane, Cuba, avec la plus haute distinction : le Titre d’Or. Parallèlement à sa carrière de danseur et chorégraphe, il a développé de manière indépendante son travail en tant que cinéaste de danse, avec des courts-métrages projetés dans des festivals en Cuba et à l’étranger.